艺术即艺术，非艺术即非。

藝術存在；它是真實的。非藝術，並不存在——至少，在藝術世界中它不存在。

透過這一區分，弗雷德・福雷祖（Fred Furezu）探討了藝術的定義方式。這一定義並非基於其內在特質，而是由塑造與認可藝術的社會與制度結構所決定。

在本書中，他借鑑了霍華德・S・貝克（Howard S. Becker）、亞瑟・丹托（Arthur Danto）與皮耶爾・布赫迪厄（Pierre Bourdieu）的理論，論證藝術並非一種孤立的現象，而是一個集體建構的產物，深深嵌入於認可與合法化的網絡之中。為什麼一個小便池在被馬塞爾・杜象（Marcel Duchamp）簽名後就能成為藝術作品？為什麼一幅抽象畫可以價值數百萬，而一幅兒童的素描卻無法獲得同樣的認可？

本書揭示了將某些物件轉變為藝術偶像的隱秘機制，深入探討藝術世界中的規範、象徵性鬥爭，以及塑造藝術生態的各類角色。《藝術存在，非藝術不存在》帶領讀者穿梭於藝術世界的動態張力之中——在傳統與創新、藝術自主性與商品化、中心與邊緣的交織之下，藝術如何被定義、接納與轉變。

如果你曾經思考過：什麼定義了藝術？它如何獲得合法性？如何在這個不斷變動的藝術世界中找到方向？那麼，這本書正是為你而寫的。